Société d'Histoire du Théâtre

En exposant traités, gravures, peintures, photographies et croquis de scénographies, ce numéro entre dans la fabrique visuelle de la nature en scène. S’y tisse une histoire des techniques, des matériaux et des imaginaires qui président à la présence de paysages au théâtre.
L’attention a été portée aux circulations entre le passé et notre monde contemporain, l’évolution et les transmissions des procédés techniques, les cheminements de nouvelles consciences écologiques et les changements qu’elles génèrent. Plusieurs expositions virtuelles – sur les décors de ciel, de forêt, de mer, de montagnes, des paysages champêtres ou désolés, ou encore des théâtres dans le…

Ordonner, classer, décrire, prescrire, historiciser, normer, constituent les opérations les plus évidentes proposées par ces outils, dont on ne sait s’ils rendent compte d’un état du théâtre, passé ou présent, ou d’un idéal de pratiques et d’esthétiques. Du recueil d’anecdotes moqueuses à la visée encyclopédique, de la nomenclature de l’art à la constitution d’une histoire du théâtre, le dictionnaire et l’encyclopédie de théâtre visent à saisir le phénomène théâtral dans sa globalité, en proposant une description des oeuvres et des techniques dans un geste qui peut parfois s'apparenter à une pratique expositionnelle, faisant de l'espace du livre un véritable musée de papier du théâtre. Les diverses contributions et échanges s’attacheront ainsi à mettre en perspective critique des textes dont les contenus, d’apparence objectifs, s’avèrent liés à une certaine forme de culture, autant qu’à une entreprise éditoriale singulière, que celle-ci soit individuelle ou collective : à y regarder de plus près, on verra qu’ils véhiculent une grande variété de visions, voire d’idéologies du théâtre, dont ce colloque entend contribuer à délimiter les contours.

À compter des années 1630, le théâtre français, devenu professionnel et placé sous la protection royale, se doit d’être honorable. Sa dramaturgie, sa rhétorique et son esthétique se régularisent et la scène affiche son honnêteté. S’impose la convention des bienséances externes (conformité aux mœurs du temps) et internes (cohérence des caractères et vraisemblance des actions) qui nuira au théâtre classique accusé de sacrifier le corps et les passions actoriales. Ce numéro coordonné par Gilles Declercq et Stella Spriet montre inversement de quelle façon ces préceptes ont été – tout en affichant un respect officiel des règles – l’occasion d’intensifier l’innovation…

Le théâtre yiddish, par son histoire longue et sa dimension transnationale, connecte des ères géographiques, des emprunts culturels, des esthétiques, des champs disciplinaires et différentes aspects matériels et sociaux.
Ce dossier de la Revue d’histoire du théâtre propose de dresser un premier panorama du théâtre yiddish moderne, qui n’a pas vocation à épuiser le sujet mais bien davantage à en présenter quelques repères, formes, pratiques et mutations, à partir de documents pluriels, incluant des images, des archives, des entretiens, des témoignages.
Un acteur du théâtre yiddish en particulier habite littéralement les pages de ce numéro. Salomon Mikhoels –…

Contribution à une histoire du corps à l’époque contemporaine, cet ouvrage explore la contorsion à la fois comme art acrobatique et comme geste sensible. Les figures de la souplesse, leurs noms et à leurs connotations ont varié au fil du temps. Ces évolutions sont révélatrices d’une mutation du regard sur les pratiques physiques en Occident, la contorsion ayant été tour à tour dénigrée, exaltée et investie comme lieu d’expérience.
Au XIXe siècle, les numéros des «disloqués» consistent en des pantomimes animalières, interprétées majoritairement par des hommes, perçus comme des quasi-phénomènes. Dans les années 1920, le terme de « contorsionniste…

Un cahier d’images, de croquis, de lettres, de poèmes, de textes de théâtre, de manifestes, de pensées et de réflexions à plusieurs voix pour parler du travail d’André Benedetto, des traces matérielles, sensibles et politiques qu'il a laissées, et de ce que nous en faisons.

Correspondances, notes de mise en scène, documents techniques, comptabilités, contrats, maquettes, photographie, croquis, dessins, brouillons, enregistrements sonores, film, captations, costumes, éléments de décors, programmes, journaux intimes, carnets, presse, revues, affiches ... Les cahiers de la Société d'histoire du théâtre explorent les archives pour ouvrir de nouveaux chantiers de réflexions

Vingt ans après : sans doute ce recul était-il nécessaire pour prendre la mesure de la force d’interpellation du théâtre de Sarah Kane, de son iconoclasme et de sa clairvoyance. Le présent volume a été pensé à l’image de la dramaturge, engagée, questionnante et sans révérence, disparue en 1999 en laissant une œuvre plus dense encore que ne le fut sa fulgurante vie. Afin qu’elle ne soit trop tôt enterrée sous l’appellation de « modern classic », il importait d’interroger l’héritage vivant de son théâtre : à la fois ce qui en lui continue de résister aux classements, aux interprétations,…

La Société d'histoire du théâtre recueille et publie l'ensemble des événements consacrés à Molière en 2021-2022. Spectacles, performances, colloques, journées, publications, séminaires, expositions, objets numériques… sont recensés et présentés.

La Revue d'histoire du théâtre est disponible en commande sur notre site et dans nos locaux, 71 rue de Richelieu, 75002, mais aussi en librairies. En voici la liste, en France et en Europe.

Mise en forme et mise en actes d'archives. Online exhibition