Société d'Histoire du Théâtre

Podcast

La mécanique du théâtre

La Société d’Histoire du Théâtre consacre en 2025 deux publications de la Revue d’Histoire du Théâtre et une série d’émissions à la fabrique du théâtre, aux savoir-faire, aux métiers du costume, de la lumière, du décor, de la régie…

La transmission, l’apprentissage et ce qui s’apprend « sur le tas » (et de quoi est constitué ce tas, justement), l’évolution des techniques, des environnements de travail, l’importance (éventuelle) des traités techniques dans la préparation et la fabrication, les dimensions esthétiques de ces métiers… sont abordés, sous forme d’entretiens, d’articles, de témoignages et d’archives.

Ce podcast registre et restitue les voix de celles et ceux qui participent à la fabrique du théâtre sans en être forcément connus. Des métiers des coulisses placés ici au premier plan, afin de suivre et de mieux connaître les manières dont s’élabore, dont se façonne et se vit au quotidien l’activité théâtrale.

La question de la transmission, du secret, de la circulation des savoirs, des trucs, des conseils, des légendes est centrale ; nous serons aussi sensibles à l’évolution et la féminisation de certains métiers de la technique.

Des textes (un traité ou un extrait de texte) portant sur l’art de l’éclairage, du son, du costume, du décor… sont lus par des acteur·ices et accompagnent les entretiens, comme des ponctuations ou des respirations entre les différents témoignages.

Bande annonce à écouter sur le site de la SHT et toutes les applications dédiées

À écouter également sur votre application préférée

Bande annonce de notre nouvelle série La Mécanique du théâtre.

Production : Société d’Histoire du Théâtre
Production exécutive : Thomas Baumgartner pour Wave Audio
Musique : David Sztanke
Voix : Thomas Baumgartner


Épisode 1 : Éclairer la scène

« L’œil est le toucher des choses lointaines, il éprouve distance, manque, vertige – et en même temps beaucoup de joie pour le lointain. » (Valère Novarina, Pendant la matière, POL, 1991)

Le premier épisode du podcast La Mécanique du spectacle, produit par la Société d’Histoire du Théâtre, est consacré à l’éclairage au théâtre : comment éclaire-t-on un plateau, un espace, un décor, les actrices et les acteurs ? quels sont les enjeux esthétiques, politiques ou matériels de la lumière en scène ?

Trois éclairagistes, Marie-Christine Soma, Kelig Le Bars et Christine Richier, viennent nous parler de leur relation à la lumière, de leurs gestes, de leur références et de leurs inspirations. Elles nous racontent ici leur rapport à la création théâtrale et aux évolutions de leur métier.

Leurs récits s’entrelacent avec des textes de Virginia Woolf, Valère Novarina, Michael Baxandall ou Jean-Paul Rabret lus par l’acteur Vincent Breton.

Production : Société d’Histoire du Théâtre
Production exécutive : Thomas Baumgartner pour Wave Audio
Entretiens menés par Léonor Delaunay
Lecture des textes : Vincent Breton
Musique : David Sztanke