Martial Poirson
Martial Poirson est professeur d’histoire culturelle, de littérature et d’études théâtrales à l’Université Paris 8. Il a publié plusieurs ouvrages dont Spectacle et économie à l’âge classique (Classiques Garnier, 2011), Les Audiences de Thalie (Classiques Garnier, 2013), Économie du spectacle (Puf, 2013 avec I. Barbéris), Politique de la représentation (Champion, 2014). Il a coordonné plus d’une trentaine d’ouvrages et de numéros de revues sur le théâtre, la littérature, le cinéma, les musées, l’économie politique ou les cultures populaires. Il est également commissaire d’exposition et dramaturge.
Revue d'Histoire du Théâtre • Numéro 292
Propos recueillis par Martial Poirson et retranscrits par Laure Fernandez
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Revue d'Histoire du Théâtre • Numéro 285
décorsmétiersscénographietravail théâtral
Cette publication de la Revue d’histoire du théâtre, qui appelle des suites, souhaite esquisser une cartographie du travail théâtral d’hier à aujourd’hui : elle en retrace la généalogie sur plusieurs siècles pour mieux en saisir les fonctionnements récurrents…
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Revue d'Histoire du Théâtre • Numéro 285
métierssouffleurstravail théâtral
Relégué à une fonction subalterne, censé tenir la brochure en coulisse ou dans les dessous du plateau, le souffleur de théâtre n’a pas retenu l’attention de l’historiographie théâtrale, qui se contente de colporter et d’amplifier les anecdotes dégradantes…
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Revue d'Histoire du Théâtre • Numéro 285
histoire sensiblehistoire socialemétierstravail théâtral
Cette publication de la Revue d’histoire du théâtre, qui appelle des suites, souhaite esquisser une cartographie du travail théâtral d’hier à aujourd’hui : elle en retrace la généalogie sur plusieurs siècles pour mieux en saisir les fonctionnements récurrents…
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Revue d'Histoire du Théâtre • Numéro 276
Théâtre et commerce. La dialectique explorée dans ce dossier diffère quelque peu de la perspective économique. Il s’agit de penser l’intrication entre le théâtre et la marchandise et d’explorer les différentes formes que peut prendre ce compagnonnage. Il place le…
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Revue d'Histoire du Théâtre • Numéro 276
Théâtre et commerce. La dialectique explorée dans ce dossier diffère quelque peu de la perspective économique. Il s’agit de penser l’intrication entre le théâtre et la marchandise et d’explorer les différentes formes que peut prendre ce compagnonnage. Il place le…
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Revue d'Histoire du Théâtre • Numéro 253
Baïbars, le Mamelouk qui devint sultan (2009) repose sur l’adaptation du Roman de Baybars. Marcel Bozonnet explicite par cet entretien les enjeux esthétiques et idéologiques de cette transposition scénique d’une infime partie du grand cycle narratif arabo-musulman d’époque ottomane. L’intrigue…
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Revue d'Histoire du Théâtre • Numéro 253
La contestation d’une communauté face à une situation qui l’insatisfait et la remise en question de l’ordre établi qu’elle implique peut être à l’origine de représentations scéniques dans nombre de civilisations à travers le monde, mettant ainsi en jeu une…
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Revue d'Histoire du Théâtre • Numéro 253
L’adaptation chorégraphique de La Petite Sirène (2010) par Marie Potonet et Jean-Claude Galotta est l’occasion d’une rencontre entre théâtre et danse, mais aussi avec un « conte d’auteur » qui résiste à la transposition scénique, tout en revêtant une indéniable…
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Revue d'Histoire du Théâtre • Numéro 253
Si l’on me demandait ce qu’est un conte, je répondrais instinctivement que c’est une voix pour rentrer dans la nuit. La voix de ma grand mère ou de ma mère, ou la mienne lisant à mes enfants ces histoires qui…
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Revue d'Histoire du Théâtre • Numéro 253
L’objectif de ce volume, qui prolonge les travaux sur l’articulation entre le conte et le théâtre depuis l’âge classique, est de mettre en évidence à la fois la théâtralité des arts du récit et les procédés de réappropriation théâtrale du…
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Revue d'Histoire du Théâtre • Numéro 261
L’ombre panthéonisée de Molière plane sur le Théâtre Français au sein d’un véritable cycle dramaturgique allant de L’Ombre de Molière (1674) de Brécourt, jusqu’à celle de Barbier en 1847, en passant par Voisenon, Artaud, Le Beau de Schosne, Rutlidge et…
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Revue d'Histoire du Théâtre • Numéro 267
La bataille qui se livrait en sourdine depuis le début des années 1990 autour du régime spécifique d’assurance-chômage des intermittents du spectacle, et qui a tonné avec fracas pendant les grèves de 2003, s’est de nouveau embrasée à l’été 2014.…
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Revue d'Histoire du Théâtre • Numéro 268
Avec Saadia Bentaïeb, Marion Boudier, Isabelle Deffin, Guillaume Mazeau, Bogdan Zamfir.
Soucieux de rendre compte d’un processus de création encore en travail (à quelques semaines de la création au Théâtre de Bruxelles en septembre 2015), nous avons interrogé la compagnie…
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Revue d'Histoire du Théâtre • Numéro 268
Conversation avec Marcel Bozonnet, Valérie Dréville, Richard Dubelski, Judith Ertel, Marie Orts, Sophie Wahnich autour de Soulèvement(s)
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Revue d'Histoire du Théâtre • Numéro 268
La Revue d’Histoire du Théâtre se penche sur les mises en scène de la révolution. Que ces spectacles soient animés par une injonction mémorielle ou par un désir d’actualisation, qu’ils voient dans l’évocation de l’insurrection populaire un exutoire à l’immobilisme…
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Revue d'Histoire du Théâtre • Numéro 269
Au terme de ce parcours historique nécessairement sélectif et cursif, on peut se demander si la construction culturelle de l’obscène, évoquée en ligne de fuite, entre en écho avec le contexte esthétique et idéologique de nos sociétés contemporaines. Si la…
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Revue d'Histoire du Théâtre • Numéro 269
Faire l’étude de l’obscène est l’occasion de penser le rapport ambivalent du théâtre à ce qui est non visible et non dicible dans une société. Tel est le pari de ce numéro dirigé par Estelle Doudet et Martial Poirson :…
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Revue d'Histoire du Théâtre • Numéro 265
Loin de connaître l’éclipse à laquelle elle était pourtant prédisposée, l’allégorie se caractérise par une curieuse rémanence au sein du théâtre contemporain : très présente comme figure identifiée, elle permet en outre de mettre en place des systèmes globaux d’interprétation,…
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Revue d'Histoire du Théâtre • Numéro 265
Considérée comme un « genre mineur », l’allégorie dramatique, lyrique et chorégraphique ne s’est pas vue reconnaître la place de premier plan qu’elle occupe au sein, non seulement du répertoire théâtral, mais encore d’expérimentations scéniques innovantes à travers l’Europe, depuis…
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